Análisis de Imagen de Duane Michael.

 

Retratado: René Magritte. Fotografía hecha por: Duane Michals

Detalles de la realización técnica.

Se puede notar que esta fotografía, o, mejor dicho, este retrato fotográfico fue tomado en un lugar exterior con iluminación natural, pero a la vez una iluminación probablemente artificial o rebote de la misma luz solar que hace que ilumine a la persona sin generar sombra. Parece que fue tomada con una velocidad de obturación de 1/100. La distancia focal parece ser de 50mm o 85mm. Este es un plano medio.

En esta foto puedo notar una intervención, ya que, si analizamos bien la foto, no es solo una fotografía, son dos, detalles que uno puede darse cuenta en la ventana, la puerta y la madera. Pero llego a dudar si no hubo una tercera fotografía para lograr que el fondo no tenga sombra.

Y en base a mi investigación sobre el autor de esta fotografía, Duane, la técnica utilizada en la mayoría de sus obras, son fotografías en blanco y negro.

 

Detalles espaciotemporales.

Duane Michals, Fotógrafo de Estados Unidos nacido en Pensylvania en 1932. Se dedicaba a contar a través de sus fotografías, la suprarrealidad.

Se concentraba en temas como sueños, espíritus, lo invisible, etc. Realizó muchas fotografías en base a su pensamiento, lo cual es conocido como el hombre que fotografió su pensamiento.

El decía que la fotografía es muy limitada para representar la realidad, no era la persona que buscaba situaciones para fotografiar.

Se caracteriza por crear el mismo situaciones basadas en referencias personales.

También a este autor lo llamaron mucho para realizar fotografías publicitarias. Empresas como Vogue, Esquire, Horizon, Etc.

 

Tipo de Imagen y Significado Conceptual.

Investigando sobre otros trabajos realizados por Duane Michael encontré esta obra, serie fotográfica, titulada “Empty New York” que fue la más relevante que tuvo Duane Michael.

Realizó un gran conjunto de fotografías de las calles de Nueva York vacías durante la pandemia de COVID-19. Locales, calles, subtes, la vía publica en general con la falta de gente.

Lo que sostiene esta seria y la hace tan relevante es lo siniestro y a la vez la hermosura con la que se envuelve cada foto realizada en esta serie sobre las calles vacías de Nueva York.

A diferencia de obras de autores como Garry Winogrand, Paul Strand, Alfred Stieglitz que muestran una Nueva York de la forma moderna.

 

Un ejemplo de obra de Garry Winogrand:

 

La gran diferencia de mostrar una Nueva York transitada, llena de gente, autos, transportes públicos, locales abiertos, etc. A una Nueva York totalmente vacía.

El Clima es totalmente diferente. Yo veo una foto, así como el ejemplo que mostré de Garry y puedo escuchar el ruido de los autos, bocinas, las niñas cantando, el murmullo de gente de fondo. Simplemente Ruidoso. A diferencia de Duane, en su serie de fotos mostrando un gran silencio y llegar a sentir el ruido mínimo de las estructuras de los edificios.